1/23/2010

"Entrance" by Diabolo Dance Theatre




2010.1.16(六)19:30@城市舞台 舞鈴劇場 奇幻旅程

朋友 小魚兒 推薦下看了這場表演. 360的票價, 給我的驚嘆卻直逼高價的太陽馬戲團, 可說是國人高水準的精緻演出!

整體概念明顯的是從太陽馬戲團來的, 從非人類語言的音樂 (低頻過重, 風格不明顯是缺點), 畫外動作的角色 (不夠鮮明), 到吊鋼絲, 橫空而過的古代車... 總之上半場難免跟太陽馬戲團, 我覺得沒有到精采.

但是下半場就很震撼了! 漆黑的舞台中, 發光的扯鈴們沿著看不見的繩子, 左右飄移跳動; 再來, 從觀眾席後方拋射出來的扯鈴, 穩穩地被台上看不見的操作手接住, 更引起觀眾陣陣驚呼! 而後段的三人急速翻動發光的扯鈴, 速度之快竟使眼睛產生殘影. 凡此種種, 都是此劇獨有, 爽快程度絕非太陽馬戲團於光天化日之下, 短短十分鐘的演出 (肢體難度高) 可以比擬!

(網友感想)

P.S. 這齣劇碼要加演囉! 個人認為以如此高水準的驚嘆演出, 票價真的不貴 (個人認為就算貴一倍都值得), 還沒看過的人一定要把握這次機會! :)

1/02/2010

Concerts in Holiday Weeks 2009/2010

12月的音樂會太多, 上一篇寫不下 ^^;

2009.12.20(日)19:30@音樂廳 國立實驗合唱團《曠世神劇-韓德爾彌賽亞》

近年來養成幾個冬天的習慣, 第一就是聽 "彌賽亞", 不聽就覺得沒有過到聖誕節. (其他幾個如滑雪跟泡湯等等, 都沒有這個習慣重要.)

節目的安排是只有一個20分鐘的中場休息. 加上安可的 哈里路亞 sing-along, 整場居然只有170分鐘, 也就是跟雙CD 140 分鐘版一樣長, 但還得加上走位跟進出場! (網友說是學霍格伍德版). 這頭痛的快速度, 造成每一首都像趕下班, 也沒辦法讓獨唱有太多的花腔與喘息. 倒是人數很少的合唱團, 要在這麼快的速度下唱一堆runs, 還能維持不錯的音色, 算是蠻不錯的.

而這次的樂團真的很糟. 例如, 有一首女高音吞個口水慢了, 大鍵琴馬上跟到, 但樂團的第一小提琴群卻慌了, 兩手一攤, 一直到最後都跟不到. 小號很大牌地來來去去, 但獨奏那首又偏偏吹不好.

獨唱方面, 我特別欣賞男低音徐凡富感情的詮釋 (連結那首常由女中音唱, 這次也是他唱). 男高音太弱, 女中音太抖, 女高音唯美卻太自閉, 加上這次的快速度, 讓他們沒什麼發揮的空間.


霍格伍德(Hogwood)指揮牛津救世主大教堂合唱團、古樂學會樂團演出韓德爾"彌賽亞"家喻戶曉的 哈利路亞大合唱 (Händel: Messiah,HWV56-- part II,44:Halleluja & part III,45:I know that my Redeemer liveth).



最後的哈利路亞全場合唱, 我自high得很爽, 嘻嘻.

2009.12.21(一)19:30@音樂廳 紐約林肯中心室內樂協會音樂會

當它出現在8折票預售區時, 我沒有注意到; 直到一次聚會, 友人告訴我這場音樂會的陣容, 才驚為天人地買票 (以如此大牌的價格, 實在有夠便宜).

開場曲目是舒伯特的小提琴二重奏 (Schubert: duo,D574), 四個樂章. 可惜小提琴手 卡瓦費恩 (Ani Kavafian) 的風格太過豪放, 把這首四平八穩的優雅曲目, 拉成了狂想曲, 音色和音準也都不好.

第二首 蕭士塔可維奇的鋼琴三重奏 (Shostakovich: piano trio,op.67) 就很精采了! 一開始大提琴 芬科 (David Finckel, 艾默森四重奏成員) 如鬼魅般的極高把位, 其遊刃有餘絕對是CD感受不到的. 小提琴 賽哲 (Philip Setzer, 艾默森四重奏成員) 和 鋼琴 吳菡 (Han Wu, 與大提琴夫婿並為林肯中心室內樂協會藝術總監), 甚至幫忙翻譜的女兒, 都展現了很高的默契和自得其樂, 使得這部作品成為全場最佳詮釋. 當第四樂章最後哀傷的弱音結束時, 我還沉溺於病態美中無法自拔.



格林威治三重奏(Greenwich Trio)演奏 蕭士塔可維奇 第二號鋼琴三重奏(op.67) 第四樂章, 猶太族音樂旋律反映了他在大環境下的精神苦痛.



下半場, 傳奇鋼琴家佛萊雪 (Leon Fleisher) 終於出場了, 與第一小提琴 史坦哈特 (Arnold Steinhardt, 瓜奈里四重奏第一小提琴), 第二小提琴 賽哲, 中提琴 卡瓦費恩 (她在這首表現好多了) 和大提琴 芬科, 合奏 布拉姆斯龐大的鋼琴五重奏 (Brahms: piano quintet,op.34). 我並不是特別喜歡這首曲子, 但佛萊雪行雲流水的貫串全曲, 還是很吸引我的耳朵.

這麼多大牌音樂家, 要怎麼出安可曲呢? 結果自然是由高齡八十的佛萊雪帶來安可曲. 這首由巴哈狩獵清唱劇 "我的娛樂就是奮勇打獵" (Bach: "Was mir behagt, ist nur die muntre Jagd",BWV208)中, 最有名的 "善牧羊群" 改編的鋼琴獨奏, 右手的按鍵比左手複雜很多, 也許是他在治療右手的肌張力不全症時常彈的曲子? 而這首同樣充滿著聖誕味的曲子, 也為本場音樂會畫下圓滿的句點.

(網友評論)

佛萊雪 (Fleisher) 演奏由佩特里(Egon Petri)改編巴哈的"善牧羊群".


2009.12.26(六)19:30@音樂廳 兩廳院聖誕音樂會--楊呈偉的聖誕百老匯

聽 Welly Yang 好幾次了, 這次是列在 "可聽可不聽" 的候選中. 兩廳院這次的聖誕企劃, 格局明顯太小, 請的樂手都不是自己人, 甚至有敦化國小音樂班的小朋友來合唱. 還是楊呈偉用心, 雖然老婆懷孕無法來台, 還是找來唱 "The Producer" 竄紅的女星 卡荻.修芙曼 (Cady Huffman) 來助陣.

這次楊呈偉很努力的用台語主持串場, 不過畢竟不是在台灣出生, 連國語都有ABC腔了, 何況是台語呢? XD 但他的用心和好歌聲卻是整場不變.


楊呈偉 (Welly Yang) 用英,中,台語三聲帶詮釋 "Latte Girl" (改自 "Taylor, The Latte Boy") (蔡柏 最近也有唱).



Cady 演唱 她在 "製作人" (The Producer) 的瑞典高壯波霸角色 烏拉 (Ulla) 甄選曲 "When You Got It, Flaunt It".

以 "聖誕音樂會" 的角度, 這次的聖誕氣氛不夠濃, 僅有 "Do You Hear What I Hear", "O Holy Night" 和 "Joy To The World" 三首聖誕歌. 帶來的百老匯和其他歌曲, 有的好聽 (如 "Time to Say Goodbye"原曲"Con Te Partiro", 及"She" from "Notting Hill"), 但有的很黃很暴力 (如 "Sue Me" from "Guys and Dolls", 和高16度的童聲版 小美人魚"Under The Sea").

更奇怪的是, "母親的名叫台灣" 變成下半場的開場, 安可, 連Cady都唱了 "逮灣". 這首曲子很好聽, 很催淚, 但是在這個場合實在格格不入. 不知是不是因為要獻給 Welly 的民進黨籍母親?

2009.12.31(四)20:00@台北國際會議中心(TICC) 陳昇2010跨年演唱


上次 "三小男人" 演唱會的成功, 讓吳姐下定決心要買跨年. 這次客氣一點, "只" 買了1800元的票, 不過以 TICC 的座位來說, 舞臺看上去不會太小, 這比小巨蛋便宜票要好很多. 但是攝影和螢幕顯示的多樣性和同步性, 大遜於小巨蛋.

PTT 有神人把所有曲目都列出來了, 在這裡引用之:

作者: aaaaasexyman 看板: Bobby
2010年1:16結束

1.台北發的尾班車
2.向前走
3.一樣的月光
4.一百萬
5.我喜歡私奔和我自己(還清唱了一段)
6.最後一次溫柔
7.把悲傷留給自己
8.台北今夜冷清清(阿VON)-然後陳昇換上台客裝加飛機頭
9.原諒之歌
10.多情兄
11.淒美燈塔(還用歌劇唱腔唱了一段)
12.跑路英雄
13.日出
14.鹿港小鎮(阿VON)
15.不再讓你孤單-換上上班族裝扮
16.鴉片玫瑰
17.恨情歌
18.六月
19.擁擠的樂園
20.發條兔子
21.一場遊戲一場夢(阿VON)
22.塔裡的男孩
23.如風的少年
24.子夜二時你做什麼
25.二十歲的眼淚
26.朋友(左小
祖咒登場,接著連續幾首驚人的歌)
27.牡丹亭外-換上古裝
28.老嬉皮
29.
關於男人
30.北京一夜
31.愛與死
32.台北的天空(阿VON)
33.歡聚歌-換上小叮噹服
34.鼓聲若響-00:36開始倒數
35.向前走(沒錯,唱了第二次)
36.SUMMER
37.車輪埔
38.然而
39.風箏(安可曲)
40.狗臉的歲月(安可曲)
雖然新寶島康樂隊的 阿Von 音域比較高, 把陳昇唱不上去的地方都掩飾掉了, 但是他唱別人的老歌, 忘詞實在太過嚴重. 並且, 論掌握現場氣氛和唱腔感覺, 陳昇還是大勝. 整場裡我最喜歡 "一百萬","恨情歌", "愛與死"和 "風箏", 其次是 "鴉片玫瑰", "擁擠的樂園", "發條兔子", "塔裡的男孩", 和 "關於男人".

(網友心得)

表定特別來賓 左小祖咒 來自匪區, 歌喉清亮卻愛唱低音orz 歌詞經常鬼打牆, 不過樂團很好. 覺得不錯的曲子有 "我不能悲傷的坐在你身旁" 和 "阿絲瑪".


左小祖咒 與 陳珊妮 合唱 "當我離開你的時候".

12/26/2009

Concerts in December 2009

以前這個時節, 是如雪片飛來的賀卡; 現在這個時代, 網路和簡訊祝福發達, 取而代之的是如雪片的音樂會票券堆在桌上...

2009.12.2(三)19:30@小巨蛋 郎朗.狂想-慈善音樂會

郎朗的誇飾一直是取笑的題材--例如不久前的"古典音樂家之興亡", "Joo-Joo" 模仿過 Lang Lang. 但看到是慈善的名義, 也不管小巨蛋音響多差了, 直接買斜角最接近郎朗的位置, 以視覺為主的第一次接觸.

這裡離公司近, 晚上7點左右就到了. 沒買貴得嚇死人的200元節目單, 索性睡了一會. 而因為入席的動線老問題, 演出晚了10分鐘左右才開始. 開場由郎朗伴奏 "Amazing Grace" (奇異恩典), 來自嘉義山美國小的18名小學生合唱. 我覺得這個開場很有意義, 郎朗也很有風度; 本來羞澀的小學生, 也越唱越放得開 ^^ 尤其是最後女獨唱轉到了 "高山青" 那段.

另兩首上半場曲子為 北市交演出 林姆斯基.高沙可夫:西班牙隨想曲 (Rimsky-Korsakov: Capriccio espagnol,op.34) 及 郎朗鋼琴主奏的 蓋希文:藍色狂想曲(Gershwin: Rhapsody in Blue). 第一首實在不夠活潑, 郎朗在第二首的表現也太隨興, 導致爵士的律動幾乎都不夠精準. 倒是他進出場的表情都很謙和, 一點不似在彈琴時的搖頭晃腦, 讓我對他的印象加了不少分.

下半場先由郎朗演出 蕭邦(Chopin)的大波蘭舞曲op.22, 可以聽出他是很有想法的蕭邦詮釋者.

接著是台北市立國樂團演出鍾耀光的 "萬民祈福", 是高雄世運的電音太子出場前配樂. 這應該是被麥克風擴音害得最慘的一首, 不過既然志不在聽音樂, 也就作罷. 最後一首, 是鍾耀光改編 "黃河"鋼琴協奏曲給北市國,北市交和郎朗, 我覺得改得不錯, 樂團也融合得很好, 氣勢有出來.

也許是鋼琴收音沒有扭曲得那麼嚴重, 安可曲在聽覺上是全場最佳: 蕭邦練習曲0p.25-1和練習曲"離別"op.10-3. 尤其最後一首安可的慢板部份, 聽了有值回票價的感覺.

(這裡有完整評論, 心得, 粉絲, 安可曲說明)

2009.12.5(六)14:00@演奏廳 NSO音樂學苑--舒伯特的室內樂章

主講是曾有幾課之緣的余濟倫老師, 他本身拉大提琴, 最後也自己下海 :) 有很詳盡的投影片輔助講解, 並且把舒伯特的藝術歌曲內容翻譯成中文, 整個講座可以感受到他的用心.

上半場: 鋼琴三重奏 (op.99, D898) 第二樂章, "鳟魚"的 原版藝術歌曲("Die Forelle") 和 鋼琴五重奏(D667)第四樂章.
下半場: "死與少女"的 原版藝術歌曲("Der Tod und das Mädchen") 和 絃樂四重奏(D810)第二樂章, 以及我很喜歡的絃樂五重奏(D956)第一樂章.



Tetzlaff,Sepec 小提琴, Rivinius 中提琴, Rivinius,Latzko 大提琴 演出舒伯特絃樂五重奏(Schubert:String Quintet,D956)第四樂章. 最後兩個合奏音最為大膽巧妙,影響了後來的布拉姆斯等作曲家.

2009.12.10(日)2:30@音樂廳 不滅的冰火熱情—北市交與居爾辛.歐內
改了日期又改了指揮,於是先行退票. 據說演得不錯.


2009.12.10(四)19:30@音樂廳 NSO狂飆日耳曼—1881年5-10月幸福旅行中
衝著自己很喜歡的 布拉姆斯第二號鋼琴協奏曲 而來. 寇瓦謝維契(Kovacevich)雖然寶刀老矣, 經常落掉音符, 但聽他的詮釋還是蠻有味的, 可以感覺出一個氣定神閒的完整作品; 反觀樂團雖然有音色很好的獨奏大提琴, 但整體的方向就很凌亂. (2nd,3rd) 寇老給了一首巴哈的薩拉邦舞曲 (Bach: Partita no.4,BWV828 - 5.Sarabande) 做為安可.

下半場的貝多芬第七號交響曲, 比樂興之時好很多, 但以NSO的水準來說還不夠. 個人覺得第三樂章很精采, 但到了第四樂章就過頭到有點粗糙了.
(網友很詳細的心得)

2009.12.11(五)19:30@音樂廳 Taiwan Connection音樂節--胡乃元&TC室內樂團
接在眾所囑目的NSO演出隔天, 還能有接近八成的觀眾, 顯示胡乃元近年來的耕耘有了成果. 這場的整體聆聽感覺是比昨天"舒服", 不論是曲目還是演出. (然而胡伯伯還是設一個指揮吧, 不管是自己指還是乾脆沒指揮都不太好...)

不過顯然觀眾平均比較沒那麼精通古典音樂, 上半場海頓"驚愕"交響曲 (Haydn: Symphony no.94 "Surprise",Hob I:94), 第一樂章結束就有大量鼓掌orz 那這樣怎麼迎接第二樂章呢? :P


海頓"驚愕"交響曲第二樂章,一記鼓響("mit dem Paukenschlag")讓打瞌睡的觀眾醒來.

上半場另一首 莫札特第40號交響曲(Mozart: Symphony no.40,K550), 在沒有指揮的情況下顯得沒有頭緒. 下半場的貝多芬小提琴協奏曲, 由胡乃元操刀, 小提琴獨奏部份還不錯, 只是跟後天的陳慕融比的話, 就沒那麼驚豔. 連續幾場音樂會下來, 這場安可曲是什麼我竟毫無印象... (下次要早點寫啦orz)
(網友感想)

2009.12.13(日)14:30@音樂廳 星光40 Ⅱ:星光燦爛-北市交與陳慕融、黃安妮

同樣是連續音樂會下的犧牲品, 觀眾人數不多. 黃安妮彈的李斯特鋼琴協奏曲 (Liszt: piano concerto no.1,S124), 錯音很多, 不像是國際級的演出; 樂團也沒有亮點. 但下一首由芝加哥交響樂團首席 陳慕融演出的 拉威爾: 吉普賽人 (Ravel: Tzigane), 徹底把我驚醒了: 完美無瑕的炫技, 但又充滿著謙和的氣質, 是胡乃元和夏漢都沒有的實在感! 之後的 聖桑: 前奏與綺想迴旋曲 (Saint-Saëns: Introduction & Rondo Capriccioso, op.28), 跟去年聽 呂思清 的版本比較, 少了一些霸氣, 多的則是難得的樂團合奏默契, 真是過癮! 安可曲的巴哈很樸實, 彷彿又回到他在首席的角色, 平穩溫和.

下半場則是我最能接受的馬勒曲目: 第一號交響曲"巨人" (Mahler: symphony no.1 "Titan"). 北市交做的不算突出, 但算是可以接受的順利. 只是觀眾面對這麼長的曲目, 還是不意外的在樂章中鼓掌了 ^^;


芝加哥交響樂團演奏 馬勒第一號交響曲第二樂章 (Kräftig bewegt, doch nicht zu schnell - 雄壯地, 不太快地前進), 是蘭德勒舞曲 (Ländler).



2009.12.18(五)19:30@音樂廳 天賦異稟 小提琴天王-吉爾.夏漢音樂會

隔了一週, 連續音樂會又來了! 票價還是很貴, 不過節目單佛心來的便宜 (50元). 夏漢上場的第一首曲子就是獨奏 巴哈的第三號無伴奏組曲 (Bach: Partita no.3, BWV1006). 高貴的史特拉第瓦里小提琴 "波麗奈女爵" (the 1699 "Countess Polignac" Stradivarius), 在夏漢冷靜的控制下, 發出令人讚嘆的鑽石光輝琴音!



吉爾.夏漢 演奏 巴哈第三號無伴奏組曲 嘉禾舞曲 (BWV1006-3.Gavotte en rondeau).


接下來是紐約的室內樂團 世宗獨奏家合奏團 (Sejong) 帶來的現代作曲家 高利霍夫 (Golijov), 在1996年為探戈大師皮耶左拉 (Piazzolla) 寫的兩樂章 "最後的輪舞" (Last Round). 別看這團亞洲面孔很多就小看了, 他們演出這個兩個子四重奏對抗 (低音大提琴在中間平衡) 的曲子有模有樣. 接著主辦單位出錯了, 以為是中場休息, 讓在後面調音的樂團和夏漢錯愕不已, 也要求這次休息盡量短.

再來是紀念海頓逝世200週年的G大調小提琴協奏曲 (Haydn: violin concerto,Hob.VIIa-4). 夏漢 和 世宗樂團 各自表現得都不錯, 但夏漢的冷靜完美 和 世宗的熱情奔放 不太融合. 中場休息後的 孟德爾頌八重奏 (Mendelssohn: octet,op.20) 是近期聽過的第三次演奏, 也是最好的一次. 夏漢擔任第一小提琴, 這次跟 世宗樂團 融合得很好了 :D

安可曲很有海頓風格, 據我不負責任猜測, 分別是海頓第一號小提琴協奏曲 (Hob.VIIa-1) 的 第二 和 第三 樂章.
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